今回の1953回「男と女」特集はまさにトロット系の新旧調和が完璧に調和した一編のドラマでした。オープニングを引き受けたシン・ミレは特有の清らかな音色でシム・スボンの「男は船女は港」を再解釈して視聴者たちの耳をひきつけ、続いてヤン・ジウン、オ・ユジンなど若い歌手たちがチョ・ハンジョとチェ・ソクジュンの名曲を自分だけの感性で解き明かした。特に新未来が舞台前に直接本邦射手を励まして見せてくれた情熱は、中長年層だけでなく若い世代まで合わせる「歌謡舞台」の現在の地位をよく示しています。 15人の出演陣がそれぞれ異なる男女の愛と別れ、そして懐かしさを歌うたびに客席では深い共感の拍手と弾性が飛び出してきました。単に歌を歌うことを超えて、各歌手が持つユニークな叙事詩が曲の歌詞と噛み合い、舞台ごとに新しい生命力を吹き込む時間でした。

ベテラン歌手たちの貫禄は、今回の舞台でいまだに光を放った。シン・ユ、カン・ジン、ジンソン、キム・ヨンイム、イ・ウンハなど、山田水戦で苦しんだトロットの巨木が注いだ舞台は、それ自体で韓国の大衆歌謡の教科書と同じでした。カン・ジンは「三角関係」を通じて特有の凄さと切ないことを同時に見せてくれ、真性は「私がばか」を通じて愛の痛みを訴える力の濃い声で吐き出して視聴者たちの心金を鳴らしました。彼らは単に歌の技術を披露するのではなく、人生の屈曲を歌に投影し、「男と女」というテーマが持つ重み感を証明しました。キム・ヨンイムの「愛のロープ」やイ・ウンハの「まだあなたは私の愛」は、単に昔の歌の再現ではなく、今この瞬間にも生きて息づく感情の破片で観客に近づきました。

一方、今回の歌謡界の流れは「歌謡舞台」の正統性とかみ合って興味深い対照を成し遂げました。同じ時期シーヤのようなグループが「人気歌謡」で20周年記念アルバムで華やかなカムバックを知らせて現代的なパフォーマンスを披露したのとは対照的に、「歌謡舞台」は歌唱力と歌詞が持つ力だけで視聴者を没頭させました。これは、今日の音楽消費方式が破片化し、刺激的な映像美に依存する傾向にあるにもかかわらず、依然として多くの人々が本物のトロットと歌謡が与える慰めを渇望しているという傍証でもあります。シンユとナサンド、ナテジュなどが見せてくれた「男は言います」のような舞台は過去と現在をつなぐつながりになり、時代が変わっても愛という価値は決して変わらないという真理を改めて目覚めさせてくれました。

「歌謡舞台」が40年を超える時間の間長寿ができた秘訣は、まさに「記憶の復元」にあります。誰かにはフットフットしていた初恋のときめきを、また誰かには胸を張った別れの傷を思い出させる歌詞一行は、どんな最先端技術よりも強力な響きを伝えます。今回の特集も単に男女間の愛を歌うことにとどまらず、その歌の中に込められたある時代の風景と情緒をそっくり引き出しました。キム・ドンゴンアナウンサーの落ち着いて上品な進行は舞台と視聴者の間の距離を狭め、プログラム全体に流れる香水をさらに濃くしました。世代間の壁を崩し、みんなが同じ曲を興奮できるということこそが、このプログラムが持つ最大の社会的価値でしょう。