17세 이하루의 화려한 등판, ‘타블로의 딸’을 넘어 ‘작사가 하루’로 써 내려갈 서사 > K-wave Trends

La raison pour laquelle cette collaboration attire davantage l'attention est qu'il n'était pas simplement un assistant qui participait au travail de la chanson, mais qu'il assumait l'importante responsabilité de « l'unique écriture des paroles ». Considérant qu'il est d'usage pour la chanson titre d'un groupe d'idols de faire collaborer de nombreux auteurs pour affiner les paroles, le fait qu'il ait rempli seul le générique à l'âge de 17 ans signifie que la profonde confiance de l'agence dans sa capacité d'écriture de paroles a été soutenue. Comme Rise a la réputation d'être un groupe qui valorise la perfection musicale et la sensibilité tendance, le message et la méthode d'expression contenus dans les paroles de Lee Ha-ru seront un moteur clé qui pénètre dans le récit global de la chanson. L'opinion dominante est qu'il ne s'agit pas simplement du port de l'auréole de la célébrité, mais plutôt du résultat de la reconnaissance de ses compétences et de ses sensibilités.

Les actions de Lee Ha-ru apportent à la fois des émotions étranges et des surprises au public qui l'a observé. En effet, contrairement à l'image innocente qu'il a montrée à travers les émissions passées, il a maintenant commencé à suivre le chemin d'un artiste qui communique avec le public dans sa propre langue. En particulier, depuis qu'on sait qu'il se concentre sur ses études et se prépare à étudier à l'étranger aux États-Unis, un défi musical aussi audacieux apparaît comme une tournure encore plus dramatique aux yeux du public. Cela suggère que le processus de préparation au développement du talent musical n’a pas été court du tout et nous donne hâte de voir comment sa maturité intérieure a été incorporée dans ses paroles. Il s’agit également d’un défi courageux pour un jeune qui ouvre sa propre carrière.

Du point de vue d'un critique d'actualité, cet incident est un exemple intéressant de la façon dont l'élément génétique de « l'ADN musical » et la réussite individuelle sont combinés. Le point d'appréciation de cette chanson sera de savoir comment les paroles philosophiques et sensuelles que Tablo a montrées à travers Epik High ont été héritées par Lee Ha-ru, ou comment il a établi son propre système linguistique unique. Outre la controverse sur la « cuillère d'or » qui accompagne souvent les célébrités de la deuxième génération, le fait qu'il ait produit des résultats de manière indépendante dans le domaine extrêmement personnel et créatif de l'écriture lyrique est une base valable pour prouver ses compétences uniques. Le processus consistant à prouver ses capacités en utilisant l'influence des parents peut être considéré comme un processus intense de développement personnel en soi.

L'effet de synergie qui sera créé lorsque l'image rafraîchissante et énergique du groupe Rise et les émotions du parolier de 17 ans Haru Lee se rencontreront est également à surveiller. Comme on peut le ressentir dans le titre de la chanson, « Do Your Dance », le message de marcher avec confiance sur son propre chemin est étrangement lié à la situation de Lee Ha-ru, qui essaie juste d'imprimer son nom dans le monde. Le fait qu'il ait fait ses premiers pas en tant que parolier en écrivant une chanson titre pour une grande société de divertissement est la preuve qu'il a un bon équilibre entre la popularité et le talent artistique de ses paroles. Alors que le marché de la K-pop valorise de plus en plus la profondeur littéraire des paroles, l'apparition de Lee Ha-ru devrait apporter une nouvelle vitalité.

En attendant, cette nouvelle rappelle une fois de plus au public le mot-clé « croissance ». Le fait de voir des enfants qui nous étaient familiers étant enfants, devenir aujourd'hui importants dans leur domaine et grandir en tant que membres de la société crée une sorte de lien avec son époque parmi le public. Ce sera un autre plaisir pour les fans de K-pop de voir jusqu'où le potentiel de Lee Haru peut s'étendre avec cette écriture solo de paroles, et quel genre de trajectoire musicale il développera à l'avenir. Plutôt que d’être considéré comme un problème ponctuel, cet incident restera probablement dans les mémoires comme un point d’inflexion précieux qui confirme le potentiel d’un artiste. C’est pourquoi l’attention est portée à ses actions qui se dérouleront sous le dénominateur commun de la musique.